Побывавший в разных странах мира, от Англии и Норвегии, до Исландии и Чили, художник и фотограф D. Yee видит кинематографические моменты в жизни, куда бы он не направлялся. Его фотографии наполнены эмоционально сильными образами, но все это сделано таким образом, что зритель никогда не почувствует, будто его кто-то «направляет».
Этот фотосет сам автор называет «Жизнь как кино». Вот что он говорит: «Вдохновение для сета «Жизнь как кино» представляет собой сочетание многих вещей. Это и начало моей деятельности в уличной фотографии, и изобразительное искусство, и вечная тяга к фотографии жизни человека, и к человеческому обществу – уродскому или красивому. Фотосет, работу над которым я все еще продолжаю, – это своего рода главы человеческой жизни, запечатленные случайно в неожиданных местах; он органично принимает свое направление – прямо как жизнь. Как и в жизни, у меня мало контроля над тем, что я снимаю, но я выбираю объект для съемки как режиссер фильма: всегда ищу какое-либо неуловимое чувство. Единственное, что я не могу сказать, как режиссер, это когда «Жизнь как кино» закончится».

Смотреть полностью

Танцоры вызывают восхищение своими движениями. Гибкие и изящные, они крутятся и вертятся по открытой сцене, приводя зрителей в восторг.
Фотограф Билл Уодман (Bill Wadman) хотел запечатлеть эти движения, но в своеобразной форме. Вместо того, чтобы сделать скучно красивые снимки, он решил пойти использовать длинную экспозицию, что позволяет нам отслеживать движение этих современных балерин.

Вот что говорит один из танцоров: «В прошлом месяце мне посчастливилось участвовать в фантастической фотосессии для фотографа Билла Уодмана в проекте «Движение». Было очень трудно перейти на исключительно точную скорость захвата танцевальных движений, на это ушло несколько часов. Если бы вы участвовали в таком фотосете, я бы посмотрел, на ваши попытки плавно преодолеть около 6 футов за примерно 6 секунд. Но фотографиях все выглядит потрясающе!»

Смотреть полностью

Фраза «каждое изображение рассказывает целую историю» начинает звучать как клише при просмотре работ Аластаира Магнальдо (Alastair Magnaldo). Его фотографии для тех, кто видит истории вокруг себя, тех, кто мечтает «лежать на пушистых облаках или резвиться среди звезд», и тех, которые не позволят своему воображению мерцать, словно затухающий огонь. Они показывают нам силу мечты и фантазии в игре. Больше всего, однако, в фотографиях Магнальдо захватывает магия детства, и все сладкие эмоции, которые приходят с ним.

Аластаир Магнальдо увлекся фотографией в 10 лет, когда, вооруженный фотокамерой Voigtländer и КПК, сделал первые на своем долгом и извилистом пути. Он начал с черно-белой фотографии, с тех пор сохраняя убеждение, что фотография прежде всего должна быть наполнена светом, что он пытался выразить в большинстве своих композиций, иногда используя цвет, чтобы улучшить фото. После неубедительного начала он отказался от каких-либо амбиций в области фотографии и провел несколько научных исследований, получив степень кандидата наук в области физики и химии.

10 лет назад Магнальдо приобрел сканер для негативов и фотопринтер, после чего осознал, что вполне овладел необходимыми техническими средствами, что и позволило ему себя свободно чувствовать в период своего становления. «Я предпринял все возможные попытки стать действительно хорошим фотографом.» – уверен он.

Смотреть полностью

Эрик Огден (Eric Ogden) – американский фотограф с фантастическим портфолио. Он работал для большинства знаменитых изданий, от Vogue, W, и Vanity Fair до Rolling Stone и Esquire. Огден делает удивительные фотографии знаменитостей, такие как Джейми Фокс, Пенелопа Крус, и Сиена Миллер – и это только некоторые из них. Специализируется так же и на рекламной фотографии; в числе его клиентов ABC, Nike, SONY Music, Warner Bros Records, Miramax и Paramount Pictures.

С 2004 года Огден организовал более 10 тематических выставок своих работ в Нью-Йорке, Вашингтоне, Чикаго, Филадельфии, Лос-Анджелесе, Сан-Франциско и других городах.

Родившись в Мичигане и окончив там Университет Анны Арбор, Огден переехал в Бруклин. Его фотографии награждались конкурсом фотографии American Photography Annuals и неоднократно появлялись в изданиях American Photo. Издательство Chronicle Books опубликовало недавно его книгу, написанную совместно с Томом Броко и посвященную легендарным и уникальным личностям его родного штата Мичиган. Огден, живущий в Нью-Йорке в течение более 13 лет, в настоящее время работает над новым книжным проектом о портретах и пейзажах своего родного города.

Смотреть полностью

Как точно можно сфотографировать пулю в воздушном пространстве? Просто спросите об этом голландского фотографа Лекса Аугустейна (Lex Augusteijn), который специализируется на этом точном ремесле, и поймал момент, когда летящая пуля поражает такие объекты, как яйца, лампочки, и капли воды.

«Изображения заморожены скоростью вспышки. – говорит Аугустейн, который вообще-то работает ученым в Нидерландах. – Пуля реальная, хотя запущена пушкой Гаусса, у которой намного меньше энергии, чем у пневматической винтовки и огневого оружия. Процессом управляет ноутбук, выпуская пулю, открывая затвор, запуская вспышку и снимая ее. От фотографа не требуется ничего.»

Лекс Аугустейн начал фотографировать еще в 1976 году, главным образом делая черно-белые снимки, самостоятельно совершенствуя свое мастерство.

В 80-е и 90-е активность фотографа спала, пока он не купил в 2001 году свой первый цифровой фотоаппарат, компакт-камеру HP175. Покупка повысила его энтузиазм, но не смогла полноценно заменить аналоговую SLR-камеру. С приобретением в 2004 году фотокамеры Canon Digital Rebel (300D) Аугустейн посвятил себя съемке подобных, чрезвычайно коротких событий.

Смотреть полностью