Побывавший в разных странах мира, от Англии и Норвегии, до Исландии и Чили, художник и фотограф D. Yee видит кинематографические моменты в жизни, куда бы он не направлялся. Его фотографии наполнены эмоционально сильными образами, но все это сделано таким образом, что зритель никогда не почувствует, будто его кто-то «направляет».
Этот фотосет сам автор называет «Жизнь как кино». Вот что он говорит: «Вдохновение для сета «Жизнь как кино» представляет собой сочетание многих вещей. Это и начало моей деятельности в уличной фотографии, и изобразительное искусство, и вечная тяга к фотографии жизни человека, и к человеческому обществу – уродскому или красивому. Фотосет, работу над которым я все еще продолжаю, – это своего рода главы человеческой жизни, запечатленные случайно в неожиданных местах; он органично принимает свое направление – прямо как жизнь. Как и в жизни, у меня мало контроля над тем, что я снимаю, но я выбираю объект для съемки как режиссер фильма: всегда ищу какое-либо неуловимое чувство. Единственное, что я не могу сказать, как режиссер, это когда «Жизнь как кино» закончится».

Смотреть полностью

Комбинируя искусство, фотографию и технологии, французский фотограф Жан Франсуа Розье создает гиперфотографии, которые поражают. Каждый его коллаж составлен из 600 – 3 400 отдельных изображений, снятых крупным планом; каждый снимок сделан один за другим с использованием телеобъектива в течение одного-двух часов. После того, как все снимки сделаны, Розье «сшивает» их вместе использованием графических программ, работая настолько одержимо и тщательно, что зритель не может различить, где каждое отдельное изображение начинается и заканчивается.

В 2002 году, когда Розье создал свои первые гиперфотографии, он уже был профессиональным фотографом, находящимся в поисках нового творческого метода, который будет отличаться значительно от традиционной модели. Он хотел «остановить время», чтобы иметь возможность рассмотреть все детали статического изображения». Работы Розье преобразовывают действительность, они очаровывают своим масштабом, и берут своего зрителя в своеобразное путешествие в мир. Розье использует тысячи представлений крупным планом с высокой разрешающей способностью и коллажей их в монументальные фотографии, таким образом уделяющие внимание и точность самой маленькой детали. Розье тщательно обрабатывает каждый элемент, создавая его собственный сверхъестественный искусственный мир. Используя цифровые технологии, он сокращает, перемещает и строит деревья, ветви, листья и многие другие объекты, тщательно собранные во время долгих фотосессий, чтобы получить новый фантастический пейзаж или причудливый шедевр. Он создает волшебное пространство, чтобы воплотить ирреальные видения, заставить зрителя фантазировать. Он стремится преобразовать мир согласно своим мечтам, пожеланиям и неприятностям, и обновить волшебство и тайну древних легенд и историй, используя средства XXI века.

Смотреть полностью

Не может быть никаких сомнений в том, что стиль модного фотографа Хэди Слимана (Hedi Slimane) уникален. Его называют революционером в модной индустрии. Он работал дизайнером и креативным директором в крупнейших Домах мод в мире, таких как Ив Сен-Лоран и Кристиан Диор, и даже делал обложки альбомов для Phoenix, Daft Punk и Lady Gaga. Он издал несколько книг по фотографии и оказывал поддержку главным модным журналам, включая Vogue и Vanity Fair.

Что выделяет Хэди Слимана? Его видение. Как говорит его друг Карл Лагерфельд, «со стороны своего поколения Хэди выражает современность лучше, чем любой другой дизайнер мужской одежды. Но он намного больше, чем дизайнер. У него есть наиболее полное видение современности. Фотография и дизайн – часть этого. Его видение находится в отличающихся трех областях. И у немногих дизайнеров есть больше чем двойное видение, и они знают, как перевести его в дизайн и фотографию.»

Слиман использует в фотографии тот же самый подход, что и при создании одежды. Он может сделать великолепные фотографии при использовании простого, но качественного освещения. Он заставляет каждую фотографию казаться невероятно свежей, давая нам ясный взгляд на невероятный стиль.

Смотреть полностью

Как точно можно сфотографировать пулю в воздушном пространстве? Просто спросите об этом голландского фотографа Лекса Аугустейна (Lex Augusteijn), который специализируется на этом точном ремесле, и поймал момент, когда летящая пуля поражает такие объекты, как яйца, лампочки, и капли воды.

«Изображения заморожены скоростью вспышки. – говорит Аугустейн, который вообще-то работает ученым в Нидерландах. – Пуля реальная, хотя запущена пушкой Гаусса, у которой намного меньше энергии, чем у пневматической винтовки и огневого оружия. Процессом управляет ноутбук, выпуская пулю, открывая затвор, запуская вспышку и снимая ее. От фотографа не требуется ничего.»

Лекс Аугустейн начал фотографировать еще в 1976 году, главным образом делая черно-белые снимки, самостоятельно совершенствуя свое мастерство.

В 80-е и 90-е активность фотографа спала, пока он не купил в 2001 году свой первый цифровой фотоаппарат, компакт-камеру HP175. Покупка повысила его энтузиазм, но не смогла полноценно заменить аналоговую SLR-камеру. С приобретением в 2004 году фотокамеры Canon Digital Rebel (300D) Аугустейн посвятил себя съемке подобных, чрезвычайно коротких событий.

Смотреть полностью

Дождь придает взгляду на большой город особый характер. Просматривая фотосет бруклинского фотографа Невида Барати (Navid Baraty), можно отметить классическое и романтичное чувство, создаваемое присутствием дождя, а исполнение фотографий в черно-белом стиле более ярко и живо передает их суть.

Невид Барати – фотограф-самоучка, работы которого издаются и признаны на международном уровне. Барати прежде всего интересуется фотографированием путешествий; его работы используются в коммерческих целях по всему миру.

Его работы публиковали National Geographic (дважды), San Francisco Chronicle, Men’s Journal, San Francisco Magazine, Modern Luxury Media, Palm Press, и Калифорнийским колледжем искусств, появлялись во многочисленных других публикациях и выставках, в том числе – в крупномасштабной инсталляции веллингтонского международного аэропорта в Новой Зеландии. Фотографии Барати покупают крупнейшие стоковые интернет-порталы, такие, как the National Geographic Image Collection и Getty Images.

Смотреть полностью