Серия снимков независимого фотографа B.Romain иллюстрирует 60 различных цитат. «Все началось с первого снимка (прим. – бокал кока-колы). – говорит он. – Мне нравится стекло, но сама фотография получилась очень пустой, и я попытался заполнить пробелы с помощью какого-либо текста; так мне пришла в голову мысль о цитатах. После этого я много думал о снимках и подходящих для них цитатах. По прошествии некоторого времени идея полностью меня захватила. Это действительно интересно – предоставление снимку значения цитаты, которая и сама по себе наводит на размышление.»
Бельгийский фотограф B.Romain увлекается музыкой, его любимое занятие – концертная фотография. С тех пор, как он приобрел свою первую фотокамеру DSLR три года назад, фотография – его страсть. Он фотографирует концертную жизнь европейский музыкальных групп; его снимки публикует интернет-журнал WebZine.
Проект «Красивые фразы» / Арт,Искусство,События
Жизнь молодежи глазами Тамары Лихтенштейн / Искусство,Стиль,Фотографии
Фотографиям 20-летнего фотографа Тамары Лихтенштейн присущи честность и неуязвимость, которые можно увидеть нечасто. Она открывает нам секреты жизни молодежи. Девочки, достигающие совершеннолетия, исследуют самих себя, еще детей, но с новой, обретенной свободой. Неудивительно, что Тамара вдохновлена Райаном Макгинли и Терри Ричардсоном, двумя американскими фотографами, которые, кажется, в состоянии показать красоту случайной молодежи. Хотя разница заметна, Лихтенштейн – также одна из них; это не просто девочка с камерой, но и с чувством стиля, которое является поистине уникальным.
Как и многие известные представители ее жанра, девушка пристрастилась к искусству фотографии, еще учась в школе. Кто-то дал ей в руки цифровую камеру, и с тех пор она фотографирует все, на что наткнется объектив. Вскоре она обнаружила новую навязчивую идею для себя: сделать людей бессмертными.
Тамара Лихтенштейн любит фильмы «Вечное сияние чистого разума» и «Сейчас взорвусь» и вообще предпочитает аналоговые фильмы – цифровые наводят на нее скуку. Ее мечтательные, спокойные, в некотором роде волшебные работы не случайны – она просто дает простор своим мыслям и снам. Итак, мы должны только решиться и следовать за Тамарой в ее красивый, божественный мир.

Портреты работы Стива Маккери / Искусство,Стиль,Фотографии
Стив Маккерри, признанный одним из лучших современных фотографов, является обладателем многих главных премий в области фотографии. Член первого в мире фотоагентства Magnum Photos с 1986 года, Маккерри долго искал свою нишу; многие из его фотографий стали современными символами. Изображение афганской девочки с пронзительными глазами сегодня знает весь мир.
Звездным часом в его карьере стало повторное открытие ранее неопознанной афганской девочки-беженца. Когда Маккерри наконец определил местонахождение Шарбат Гула почти после двух десятилетий, он сказал, «на ее коже теперь есть морщины, но она – символ того конфликта».
Стив Маккерри фотографировал множество аспектов международных и гражданских конфликтов, включая войну между Ираном и Ираком, распад Югославии, Бейрута, Камбоджи, Филиппин, войны в Персидском заливе, Афганистане. Он сосредотачивается на последствиях войны, показывая ее отражение на человеческом лице.
Фотографом движут врожденное любопытство и желание удивить всех в этом мире. У него есть уникальная способность преодолевать языковые и культурные границы, чтобы запечатлеть истории человеческого опыта.
Стив Маккерри родился в Филадельфии, закончил с отличием колледж искусств и архитектуры в университете Пенсильвании. После двухлетней работы в газете он уехал в Индию; именно там он научился смотреть и ждать. «Если ты ждешь, – говорит он. – люди забудут про твою камеру, и тогда можно снять настоящие эмоции».
В начале своей карьеры он пересек пакистанскую границу, проникнув в управляемый мятежниками Афганистан как раз перед российским вторжением. В его одежду были вшиты катушечные фотопленки, которые потом будут изданы в мире как эксклюзивные кадры афганского конфликта.

Эдвард Мартине: скульптуры из отходных материалов / Искусство,Креатив
Эдвард Мартине трансформирует предметы, которые мы используем каждый день, в довольно интересные скульптуры – произведения искусства. Работая со множеством отходных материалов, найденных им на барахолках и ярмарках – ржавыми кухонными кастрюлями, клавишами печатной машинки, автомобильными фарами и другим металлоломом, Эдвард Мартине создал несколько скульптур животных и насекомых. Его скульптуры сделаны без использования припоя (пайки). Он помещает каждый компонент на свое место, как будто собирая мозаику из случайных кусочков и частей. Каждый шедевр тщательно собран по подробно спроектированным эскизам. Процесс создания от идеи до воплощения требует длительного времени, признается автор.
37-летний француз Эдвард Мартине – графический дизайнер, получивший образование во французской школе дизайна ESAG; свой творческий путь он начал в 1988 году, а первые выставки скульптур начал устраивать 20 лет назад. Устроитель более 20 выставок, обладатель различных наград, в том числе дизайн-студии Артемия Лебедева (2004 г.), Эдвард сейчас учит искусству французских студентов в колледже LISAA (Рейн, Франция).

Тилт-шифт фотография / Искусство,Стиль,Фотографии
Тилт-шифт (tilt-shift) фотография получается при использовании специального объектива, который помимо сдвига (shift) имеет возможность наклона оптического блока (tilt), позволяющего «наклонить» зону резкости и дающего таким образом неожиданные эффекты. Кроме того, эффект изменения наклона улучшен: увеличены насыщенность цветов и контраст, чтобы добиться более яркого цвета, часто заметного на таких фотографиях. Техника тилт-шифт фотографии особенно эффектно применима к снимкам зданий, автомобилей, поездов и людей.
Тилт-шифт миниатюры – один из самых популярных вариантов применения такой техники. Это процесс, в котором фотограф управляет углом наклона, чтобы исказить центр кадра, которая будет захвачена камерой, таким образом создавая иллюзорную глубину этой области, обычно производимой макролинзами. Поэтому центр кадра и кажется меньше, чем есть на самом деле.
Из-за популярности таких миниатюр, они часто понимаются так же, как и тилт-шифт фотографии. В действительности, есть другие эффекты, которые могут быть достигнуты с использованием этой техники. Например, перемена наклона широко используется в фотографиях архитектуры из-за ее уникальной способности удалить перспективу и управлять центром фотографируемой плоскости.




